2020看《鬓边不是海棠红》观后感评价推荐
导语：《鬓边不是海棠红》正在热播，观众们对于这部剧的故事、刻画的人物，都非常的满意。下面喷嚏网小编为大家整理了2020看《鬓边不是海棠红》观后感评价，大家快来看看吧。
篇一：
上世纪三十年代的北平，梨园百态与战火动乱交相辉映。
从未看过京剧的新派富商程凤台偶然间看了梨园新魁商细蕊的表演，被深深打动，有意与他结交，并在商细蕊的影响下对京戏日渐痴迷。他想要将商细蕊的戏用摄影机录下来，让全世界的人都看到，甚至在听到他人夸奖另一位梨园名角陈纫香的戏曲时，还非常不乐意。虽时隔近百年，但这种对“偶像”的痴迷一定能让很多人找到共鸣。
3月20日，由爱奇艺出品、欢娱影视、句墨影视联合出品，戴莹、于正任总制片人，惠楷栋执导，黄晓明、尹正、佘诗曼领衔主演的民国传奇情感大剧《鬓边不是海棠红》正式开播。该剧上线后立即受到观众的广泛认可。截止到3月29日中午，微博话题#电视剧鬓边不是海棠红#累计阅读量超8.9亿，讨论数逾153.6万，这部剧在豆瓣也获得7.4的评分，而且还在持续增长中。
着实扛打，也着实真香。亮眼的数据背后是制作团队不断被看见的匠人匠心，绝佳的画面质感、精美的服化道、全程在线的演技，从不被看好到“真香”，随着剧情的不断展开，“引人入胜”成为网友评论的关键词。《鬓边不是海棠红》用实力破除偏见，让观众纷纷表示这部剧“越看越不一样”，也引爆全家老少齐追剧的热潮。
好人物、好故事，
反差里见“北平百态”
你想象中的梨园行众生是何种姿态?曾在书中读到过的民国商人又是哪般模样?
程二爷驰马凯旋回城，在线换装上演“土匪”变绅士，商细蕊留下白纸黑字任性不去堂会，却在风月场所大论女性仪态，《鬓边不是海棠红》在开场十分钟内便将二位主角的性格清晰地勾勒出来，一位是精明仗义的商人，一位是欠缺人情世故的戏痴。
围绕着京剧名伶商细蕊的艺术成长以及他与程凤台对京剧的传承保护这一叙事主线，《鬓边不是海棠红》讲述了上个世纪三十年代二人因戏结缘，相识相知，在动荡时局中携手振兴国粹京剧，以血肉之躯保家卫国的传奇故事。
但故事的勾勒远不止这一两笔，如果只是梨园新魁的定位，商细蕊即便在京剧上大有造诣也不算有灵魂;如若仅仅是有头脑的商人，程凤台再成功也不足有血有肉。让人意外的是，在初印象之外角色给了观众更多惊喜。
师弟腊月红被姜登宝当街欺辱，商细蕊二话不说抄起家伙冲到对方后台;当姜荣寿百般刁难，想把他逐出师门清理门户时，他瞬间化身“梨园拳王”大打出手，一句“我浑身的本事，抵不过轻飘飘一张纸吗”尽显霸气;看似纨绔少爷般八面玲珑的程凤台也在感慨人生无奈时难忍泪水，哭出了侠义底色，也诉出了发现茫茫大海有一处栖心之所的欣慰。
“上妆是四平八稳的端庄角儿，脱掉戏服就是劲儿劲儿的北平青年。”在豆瓣客户端，网友这样评价这部剧的主角商细蕊。以水云楼班主为首，全剧在层次丰富、充满弧度的人物形象中，构建起梨园行众生相。
除此之外，剧中同一个屋檐下的两位女性形象也发人深思。剧集开篇关于面包和包子的讨论让人不由自主地将目光投射到二人各自的形象上，一个是西洋交际花装扮的大姐程美心，一个是东方传统文化下成长起来的贤妻良母二奶奶范湘儿。虽然住在同一屋檐下，她们却有着迥然不同的个性特征。
故事本身的“时代感”和“戏剧性”也成了观众目光愿意停留的关键。
动荡飘摇的年代、时代洪流中的个体命运，从全剧开篇时牵涉到的两边势力登场，到伴随剧情展开不断丰满的人物，观众们不禁开始担心《鬓边不是海棠红》是否会上演“虐心”戏码。而随着叙事卷轴的徐徐铺展，这部剧的“喜剧”气质慢慢展露。
“你可不许骗我”“您就是位大善人”“用得着问吗”当剧中台词被单独截出来时，它就成了表情包。而且配上角色各种动作、情态，静止的表情包立马就活了起来，仿佛脑子里能立刻回荡着那种语气。很多网友表示有被剧中的台词笑到，这些表情包也开始在朋友圈进一步流行。
同时，让观众感到风格突出的还有剧中的画面、配乐等。由《延禧攻略》原班幕后人马打造，这部剧因此延续了“新国风”的表达方式，从年轻人的视角出发，找到了传统文化与新世代审美意识的完美契合。
京剧似乎离年轻人越来越远了。在人们注意到这一点之前，其实更为通俗的“好故事”在当下影视市场也不常见。从人物角色到故事情节，拨开戴着“有色眼镜”的初印象，观众在立体化的铺陈中逐渐客观地看待和评价这部剧。从一开始被指责太胖，到角色一举一动的可爱被慢慢发觉，尹正认真、用心的态度让网友直呼“真香”;黄晓明也用自然的演技向观众证明自己，刷新成见，赢得一众好评。
做好京剧“加分项”，
国粹也能萌态频生
近年来，诗词、成语、国博、曲艺等传统文化符号成为影视作品的聚焦点。
在这其中，被视为国粹的京剧艺术更是承载了庞大的中华民族优秀传统文化，暗含了整个民族的精神密码。对此，借力影视剧的表达方式传递国粹的内涵价值不失为一种有效方案，但如何处理好传统文化与影视表达的关系?《鬓边不是海棠红》给出回答——用现代审美逻辑还原北平梨园生活。
“每一帧都绝美”，在剧集播出后，对京剧的细节考究瞬间引发观众的关注和讨论。“赵家飞燕侍昭阳，掌中舞罢箫声绝”，“兰花指捻红尘似水，三尺红台，万事如歌吹”，配合充满韵味的诗句，网友们在微博超话中分享自己将剧中场景截图拼接做成的溶图壁纸。
在近日更新的剧集中，在寺庙中得到启发的商细蕊回到水云楼后不仅在房顶练习步法，第二天一大早还让戏班成员们在冰上练习踩跷，弹幕中网友纷纷表示自己有机会也想尝试一下。在官方微博分享的旦角手势“托月”“斗芳”下，网友们也带着自己学习手势失败的图片评论，直呼“学完手势就明白了商老板说的‘爪子’是什么意思”。
对国粹的好奇和兴趣从剧里一直延伸到生活中，京剧妆容都成了女孩们生活妆的元素，据了解，爱奇艺还围绕剧集内容开发了衍生彩妆，复古风的珠钗、耳环等视频也受到观众的追捧。
为什么?
从千人千面的生旦净末丑，到一招一式的手眼身法步;从流派各异的经典唱腔，到北平戏园的瓦舍勾栏，《鬓边不是海棠红》对戏曲艺术的极致还原和惊艳亮相体现着这部剧的风韵与质感，而这背后离不开制作团队的匠心打磨。
为了保证对京剧艺术影像叙事的专业度，制作团队从台前到幕后做了大量案头工作。该剧花了6个月时间搭建起了剧中的两个重要场景——水云楼和程府，水云楼参考了老北京建筑风格，讲究严谨对称、主次分明;程府则是旧时王府的缩影，年代感十足。
此外，这部剧还邀请到著名京剧表演艺术家毕谷云担任戏曲顾问，知名京剧演员尹俊、牟元笛担任戏曲指导，演员们的戏曲训练从开机一直持续到杀青。从剧集的最终呈现来看，抛水袖、扇子功、跷功等专业戏曲技巧都表现得有板有眼。
有着厚重悠久的历史文化瑰宝，也有符合年轻群体审美偏好的精良制作;是以个体命运交织时代风貌的年代大戏，也是与时代精神接洽的网络剧;让年轻人联想到当下的“饭圈”，各种设定和互动彰显萌态，上了年纪的人又能从中看到家庭的相处之道、职场的处世哲学，《鬓边不是海棠红》正以丰富的内涵“圈粉”全年龄层受众。
如何接近传统文化?
创作“基本功”最重要
好看永远是一部剧能够有更大影响力的第一要素。作为《鬓边不是海棠红》的出品方和承制方，欢娱影视在2019年提出了“影视中国风”的战略，其出品的电视剧《延禧攻略》《皓镧传》《凤求凰》等均注入传统文化因素，以影视化的表达吸引更多年轻人。
为了让这部剧更加立得住、传得远，于正这一次也“放弃”了自己最为擅长的爽剧模式，“为了让观众更深入地走进人物，我调整了叙事模式，前八集更加细腻、有质感地交代人物。”
在《鬓边不是海棠红》的播出过程中，爱奇艺平台还设置了“鬓边百科”，适时地对京剧名家名段给出普及性介绍，如商细蕊在表演《玉堂春》《百花亭》等作品时，屏幕就会熨帖地给出这些作品的背景信息，让用户在观剧中获得对京剧艺术更加入微的认知，从而使《鬓边不是海棠红》也具有了京剧百科全书式的厚重感。
扎实的创作功底让《鬓边不是海棠红》最大程度地观照现实，呈现出极具张力的延展度，让不同年龄层次的人能在观剧过程中收获不同的思考体会。
有人说，这部剧简直是一部现代影视行业剧，民国时期的梨园业态好似当下娱乐圈生态，从经纪公司到偶像艺人全部囊括，甚至还投射出粉圈现状;
有人说，商业大佬程凤台和梨园名角商细蕊的成功透露出太多职场生存必备的行事准则，保持不断学习、适当地投资自己、认清时事和利弊都是这部剧中可管窥的“职场真理”;
还有人说，《鬓边不是海棠红》可谓是一部婚姻生活指南，一句“让人想睡的是风骚，让人想爱的才是风情”道破许多事实。
“全家一起看《鬓边不是海棠红》，真的太好看了!”在社交媒体上，很多网友说这部剧开创了全家温馨和谐的看剧模式，出现这一现象的最主要原因在于它没有取题材之巧，而是在台词、风格、故事等层面做到了极致，这也给更多喜欢对艺术打着传承弘扬噱头的不正之风以示范。
对于整个行业而言，也恰恰在创作“基本功”都过硬的基础上，才能去挖掘更多更深层次的文化震撼与情感共鸣。
在商界风生水起，活跃各个阶层游刃有余的程凤台也同时背负着无奈和热忱;不同人情世故的“戏痴”商细蕊始终保持对做戏和做人的原则，有着自己的执著，也有着开拓创新的精神;被贴上大家闺秀
